Paneldiscussie met Dorothy Akpene Amenuke, Bernard Akoi-Jackson, Aukje Koks, Serge Clottey, Jeremiah Quarshie, Rikki Wemega-Kwaku en Odile Tevie in de achtergrond
More
Tag Archives: Project 1975
Billie Zangewa, Evelyn's Island Escape, 2012.
Abdoulaye Konaté, African Feast (the men and the marionettes), 2012.
Op de laatste dag van de tentoonstelling ‘Time, Trade and Travel’ werd kunstenaar Zachary Formwalt geïnterviewd door kunsthistoricus en criticus Sven Lütticken. Tijdens dit evenement stond Formwalts nieuwste werk ‘A Projective Geometry’, dat onderdeel uitmaakte van ‘Time, Trade & Travel’, centraal. Daarnaast lichtte de kunstenaar de ontstaansgeschiedenis van het toe en werd dieper in gegaan op de terugkerende thema’s in zijn oeuvre. Klik hier om een (Engels) verslag van het interview te lezen.
More
Met de theatrale installatie ‘Black Box‘ verbeeldt de Zuid-Afrikaanse kunstenaar William Kentridge (1955) het Duitse kolonialisme in Afrika. Centraal staat de moord op de Herero stam in Zuid-West Afrika (nu Namibië) in 1904. Deze gruwelijke gebeurtenis werd door de Verenigde Naties aangemerkt als de eerste genocide van de 20ste eeuw. Metropolis M schreef een positieve recensie over ‘Black Box’ en refereerde daarin ook aan Project ‘1975’.
Lees hier de recensie op Metropolism.com
En lees hier meer over de tentoonstelling ‘Black Box/Chambre Noire’ in het Joods Historisch Museum.
Overzicht van het werk van Bernard Akoi-Jackson.
Dorothy Akpene Amenuke, How Far How Near, 2012.
Kunstenaars: Bernard Akoi-Jackson, Dorothy Akpene Amenuke, Serge Clottey, Zachary Formwalt, Iris Kensmil, Aukje Koks, Navid Nuur, Jeremiah Quarshie, kari-kacha seid’ou en Katarina Zdjelar.
‘Time, Trade & Travel’ stuurt de deelnemende kunstenaars op onderzoek uit naar historische ontmoetingen tussen Europeanen en Afrikanen, waarbij het accent ligt op de handel en de daaruit voortkomende culturele uitwisseling. Vanuit gedeeld en persoonlijk perspectief onderzoeken zij de hedendaagse gevolgen van de economische en culturele relaties uit het verleden. Hiermee richt de expositie zich op aspecten van mondialisering en transnationalisme die in het domein van hedendaagse kunst tot uiting komen.
Deze tentoonstelling is het resultaat van een samenwerking met de Nubuke Foundations in Accra, Ghana, waar de expositie later naar toe zal reizen.
Lees hier meer informatie over de tentoonstelling ‘Time, Trade & Travel.
En download hier SMBA Nieuwsbrief #129. Naast een introductie op de tentoonstelling en uitgebreide beschrijvingen van het werk van de deelnemende kunstenaars bevat de nieuwsbrief ook een bijdrage over het werk en docentschap van kari-kacha seid’ou, docent aan het College of Art in Kumasi, door antropoloog Dr. Rhoda Woets. Zij deed uitgebreid onderzoek naar moderne kunst in Ghana.
Bart Groenendaal - The Paradox of Being Taken Seriously (2011)
De huidige presentatie van Gario, Groenendaal en Ruitenbeek vormt een moment van introspectie binnen het programma van Project ‘1975’, een blik op Nederland. De presentatie combineert twee tentoonstellingen en een essay, elk gericht op culturele classificaties, schijnbare zekerheden en de drang naar culturele vrijheid.
The Paradox of Being Taken Seriously van Bart Groenendaal is gemaakt tijdens therapiesessies met getraumatiseerde vluchtelingen die asiel hebben gevonden in Nederland of daar nog op wachten. Gedurende de film wordt langzaamaan duidelijk dat er een subtiel machtspel gaande is tussen de Nederlandse therapeuten en hun Afrikaanse patiënten. Zonder duidelijke aanleiding ontstaat er onzekerheid over wat door de therapeuten wordt gepresenteerd als zekerheden over hun eigen land.
In de film Ancient Amateurs gebruikt Stefan Ruitenbeek zijn artistieke vrijheid om binnen het domein van de porno kunst te kunnen maken. De acteurs en actrices legden, op regieaanwijzingen van Ruitenbeek, al hun ambities in het realiseren van deze in de porno nogal ongebruikelijke verhaallijn. Door de waas van pornobeelden en de chaos op de set zien we hoe de deelnemers aan de film, inclusief de kunstenaar, deze ongewone exercitie aangrijpen in een poging om aan culturele classificaties te ontsnappen.
Cultuurwetenschapper en theatermaker Quinsy Gario onderzoekt Wim Verstappen en Pim de la Parra’s Blue Movie (1971) in een essay in de SMBA Nieuwsbrief. De film vertegenwoordigt een belangrijk moment van een groeiend zelfbeeld van Nederland als seksueel open en tolerante natie, een imago dat in de jaren ’70 tot stand kwam. Gario analyseert de film tegen deze achtergrond en plaatst kritische kanttekeningen bij het zo geroemde Nederlandse zelfbeeld.
Klik hier om meer te lezen over de tentoonstelling en download hier de SMBA Nieuwsbrief.
