Lezing Tony Chakar – ‘The Eighth Day’, 25 juni 2011

In een lezing bij SMBA beargumenteert architect, schrijver en kunstenaar Tony Chakar (Beirut, 1968) hoe de oorlogen het dagelijks leven in Libanon hebben beïnvloed en met name de omgang met taal en cultuur drastisch hebben veranderd. De complexe politieke geschiedenis van het land, Libanon verkeerde van 1975 tot 1990 in burgeroorlog en in 2006 brak er oorlog uit met buurland Israël, ook in 2008 zijn er nog gevechten geweest, hebben er toe geleid dat de publieke ruimte en het publieke debat onbespreekbaar zijn geworden. De traumatische gebeurtenissen hebben de bevolking als het ware verstomd.

Chakar laat een foto uit de krant zien van Beirut tijdens de oorlog. De foto is veelvuldig gepubliceerd in internationale kranten maar Chakar kan het beeld niet aanzien. De foto van de werkelijkheid is te heftig en daarom fotografeerde hij de krantenfoto met zijn mobiele telefoon. Door de telefoonkwaliteit verliest de foto aan scherpte en met het wegvallen van de pixels valt er letterlijk een laag van de pijnlijke realiteit weg. Het beeld is hierdoor dragelijk geworden.

Hoewel taal een structuur lijkt te zijn die altijd aanwezig en toegankelijk is, stelt Chakar dat net als de omgang met beeld ook de omgang met taal werd aangetast. Enerzijds verandert de betekenis van woorden door het politieke spel tijdens een oorlog (“words change meaning, and “justice” suddenly means “killing”), anderzijds durven mensen door de onrust niet meer vrijuit te spreken. Een voorbeeld van deze veranderende omgang met taal ziet Chakar in het tijdschrift ‘Typo’, dat het echte nieuws brengt in een zelfbedachte, en dus onleesbare, Arabische taal. In de film ‘Beirouth la rencontre’ (1981) zijn de twee geliefden door de oorlogsomstandigheden van elkaar gescheiden. Omdat zij niet direct met elkaar kunnen, spreken ze cassettes vol om elkaar toch de liefde te verklaren. In andere films beginnen de hoofdpersonen plotseling een andere taal te spreken als ze het over de liefde hebben. Het gevoelsleven kan niet met dezelfde woorden worden omschreven als die van de taal waarin de oorlog wordt gevoerd.

Maar ook in het heden, in een tijd van vrede, is de zoektocht naar een passende manier om het oorlogstrauma te verwerken nog niet beëindigd. De huidige regering richt zich in de publieke ruimte op de toekomst. Beelden van utopische woonwijken prijken aan de muren om de mensen het verleden te doen vergeten. Chakar wil zich echter wel richten op het verleden en de bijbehorende beelden en taal. Maar hoe kun je herinneringen opbouwen van traumatische gebeurtenissen die nauwelijks kunnen worden uitgebeeld en beschreven? ‘How can I save these images?’, vraagt hij zich af.

Overzicht ‘Mounira Al Solh & Bassam Ramlawi’

Overzichtsfoto’s van de tentoonstelling ‘Mounira Al Solh & Bassam Ramlawi’.
Met werk van Mounira Al Solh, Bassam Ramlawi en René Daniels.

 width=
Mounira Al Solh, Double Burger and Two Metamorphoses: a proposal for a Dutch Cat, a Dutch Dog, a Dutch Goat, and finally a Dutch Camel, 2011.

 width=
Bassam Ramlawi, From Waiting Blue to Lingering Yellow (or vice versa), 2010.

More

Project ‘1975’ Essay Elizabeth Kassab

Elizabeth Suzanne Kassab is de auteur van het vierde Project 1975 essay
‘De Arabische strijd om zelfbeschikking. Eigen ideeën, eigen regering, eigen kunst.’
Het essay reflecteert op de rol van de intellectueel in de Arabische wereld in de decennia na de dekolonisatie in de context van de ‘Arabische Lente’.

Waar de Arabische regimes aanvankelijk werden bekritiseerd door een intellectuele minderheid in de jaren zeventig, Kassab noemt bijvoorbeeld de Syrische filmmaker Omar Amiralay, demonstreert tegenwoordig ook een brede laag van de bevolking. Zij (her)formuleren de klachten die al eerder door de kritische denkers werden aangeduid. Maar het zijn niet de kritische denkers die hen daar toe zetten maar hun eigen problematische ervaringen met het regime, hun eigen wanhoop en machteloosheid. Welke rol spelen kunstenaars en intellectuelen ten tijde van deze massale kritische uitingen? Download hier Nieuwsbrief 122 om het essay van Elizabeth Suzanne Kassab te lezen.

Kassab studeerde bedrijfskunde en filosofie aan de American University van Beiroet en ronde haar doctoraal studie filosofie af aan de universiteit van Fribourg in Zwitserland. Haar belangstelling gaat in het algemeen uit naar zowel Westerse als niet-Westerse cultuurfilosofie, met speciale nadruk op het postkoloniale debat over culturele malaise, authenticiteit en maatschappijkritiek. Ze schreef Modern Arab Thought. Cultural Critique in Comparative Perspective dat in 2009 uitkwam bij Columbia University Press. Kassab werkt momenteel als gastonderzoeker aan de Berlin Graduate School for Muslim Cultures and Societies en schrijft aan een nieuw boek over revoluties en verlichting in de Arabische wereld.

Tentoonstelling ‘Mounira Al Solh & Bassam Ramlawi.’ Met tekeningen van René Daniels.

Met trots presenteert Stedelijk Museum Bureau Amsterdam de eerste grote solotentoonstelling van Mounira Al Solh in Nederland. Het werk van Al Solh is te omschrijven als een innerlijk conflict met sociale omgevingen waarin nationale, culturele en religieuze identiteit wordt opgedrongen. In die zin vormt het een reflectie op de maatschappelijke en religieuze spanningen in haar geboorteland Libanon dat verschillende burgeroorlogen achter de rug heeft en nog steeds een bijzondere positie inneemt in de huidige ontladingen in het Midden-Oosten. Maar ook in Nederland wordt iemands afkomst en cultuur een steeds belangrijker aspect in het maatschappelijk verkeer. Al Solh benadert dit gegeven met een mengeling van autobiografische elementen en humor, want hoe zijn censuur, repressie, schizofrenie en de conflictueuze cultuur waarin iedereen een rol heeft, anders te benaderen?

Een aanzienlijk deel van de tentoonstelling is gewijd aan een overzicht van werk van personage Bassam Ramlawi. Ramlawi is een sapverkoper in Beirut die kunst heeft gestudeerd in Nederland en sindsdien portretten maakt van mensen uit de omgeving van zijn winkeltje in Beirut. Zoals een documentaire over hem op de tentoonstelling duidelijk maakt, is hij bekend met het oeuvre van Cindy Sherman en met een beroemd portretschilderij van Otto Dix, maar bovenal bewondert hij het werk van de Nederlander René Daniëls.

Klik hier om meer te lezen over ‘Mounira Al Solh & Bassam Ramlawi’.