Verslag Symposium ‘Mixing the Colors of the Rainbow’

Afgelopen zomer organiseerde Museum Beelden aan Zee ‘Rainbow Nation’, een tentoonstelling over hedendaagse Zuid-Afrikaanse sculptuur. In het laatste weekend werd het symposium ‘Mixing the Colors of the Rainbow’ georganiseerd, waarin hedendaagse Zuid-Afrikaanse kunst en kunstgeschiedenis werd besproken. Hoofd tentoonstellingen Dick van Broekhuizen leidde de avond in met een korte introductie op de tentoonstelling, waar het werk van drie generaties kunstenaars samenkomt. De werken worden gepresenteerd binnen een historische context, waarvoor gastcurator Annelies Brans-Van der Straeten gebruik maakte van het nieuwe encyclopedische overzicht van ‘Visual Century. South African Art in Context 1907-2007.’ Redacteuren van deze nieuwe publicatie Gavin Jantjes en Lize van Robbroeck spraken over de realisatie van dit overzichtswerk en verantwoorden hun methodologische keuzes. De Nederlandse kunsthistorica en curator Esther Schreuder gaf als derde spreker van de avond haar visie op Zuid-Afrikaanse kunst en kunstgeschiedenis.

Lees hier een verslag van het symposium in het Engels.

 

Gavin Jantjes

More

Project ‘1975’ Essay Rikki Wemega-Kwawu

De Ghanese kunstenaar en schrijver Rikki Wemega-Kwawu schreef het zesde Project ‘1975’ essay ‘Een politiek van uitsluiting’. In het essay stelt hij de fixatie op hedendaagse kunstenaars van de Afrikaanse diaspora, en de machtige rol van Okwui Enwezor, aan de kaak.

De uit Nigeria afkomstige curator Okwui Enwezor wordt binnen de (Westerse) kunstwereld vaak gezien als de vertegenwoordiger van Afrikaanse kunst en kunstenaars. Hij organiseerde onder andere de eerste Biënnale in Johannesburg in 1997 en de Documenta XI in Kassel in 2002. Met deze tentoonstellingen, en verscheidene publicaties over dit onderwerp, speelde Enwezor een cruciale rol bij de totstandkoming van een definitie van hedendaagse Afrikaanse kunst. Wemega-Kwawu signaleert in zijn essay een ‘Enwezor-school’: Afrikaanse kunstenaars die in het Westen wonen krijgen significant meer (internationale) aandacht dan hun collega’s in Afrika. Wemega-Kwawu stelt dat Enwezor hedendaagse Afrikaanse kunst definieert aan de hand van de diaspora-ervaring van de kunstenaar: ‘alsof er op dat continent niets gebeurt dat de moeite waard is’. Door de instandhouding van deze omschrijving kunnen Afrikaanse kunstenaars zich maar moeilijk mengen in de internationale kunstwereld. Klik hier om de SMBA Nieuwsbrief te downloaden en het essay ‘Een politiek van uitsluiting’ van Rikki Wemega-Kwawu te lezen.

Rikki Wemega-Kwawu (Ghana, 1959) woont en werkt als kunstenaar en schrijver in Takordi, Ghana. Hij studeerde aan de Skowhegan School of Painting and Sculpture in Maine, VS. In 2008 was hij buitengewoon hoogleraar beeldende kunst aan de New York University-Ghana Campus in Accra, waar hij ‘postcolonial studio practices’ doceerde.

Extra: Artikel N’Goné Fall ‘The Repositioning of Contemporary Art from Africa on the Map’

De internationaal opererende curator and kunstcriticus N’Goné Fall publiceerde onlangs een artikel waarin zij het landschap en de positionering van hedendaagse kunst uit Afrika in kaart brengt. Fall leverde met dit artikel een bijdrage aan de catalogus van Ars 11 in het Kiasma Museum of Contemporary Art in Finland, een evenement dat ‘will change your perceptions about Africa and contemporary art’, en waar ook Alfredo Jaar aan deelneemt.

Fragment van Falls artikel:
“As a curator with an obvious focus on art production in Africa, I often had the bad feeling that I was seen as a wood dealer or a hyper enthusiast promoter of hand made mass-produced tacky exotic junk for tourists. And no I am not paranoid. For decades, ethnographic museums had the monopoly on non-western cultures. […] While looking at the work of Matthew Barney or Olafur Eliasson people will never refer to their supposed Celtic or Roman origins.”

Klik hier om het volledige (Engelse) artikel te lezen op de website van GAM – Global Art and the Museum.